El productor y artista argentino Bizarrap se incorporará al elenco de voces en español de ‘Toy Story 5’, la próxima película de Disney y Pixar, donde interpretará a un nuevo personaje, uniéndose a Bad Bunny, como otra de las estrellas destacadas que forman parte del filme.
El argentino, ganador de cuatro Premios Latin Grammy, dará vida a un excéntrico y protector integrante de la comunidad de juguetes llamado ‘Santa de Jardín’, que aparece en el patio trasero de una zona residencial de la película, de acuerdo con un comunicado divulgado este lunes por The Exclusive Agency, representante del artista.
El personaje del creador de las ‘Bizarrap Sessions’ compartirá una escena con el juguete ‘pizza con anteojos’ cuya voz es prestada por Bad Bunny, según la misma fuente.
Esta será la primera vez que el argentino participa en la pantalla grande, quien en paralelo continúa lanzando música y participando en festivales en América Latina.
La cinta, dirigida por Andrew Stanton y producida por Lindsey Collins, se estrena el próximo 19 de junio, lo que marca el regreso del vaquero Woody desde junio de 2024.
El estreno ha levantado gran expectativa por la inclusión de nuevos personajes y desafíos en una narrativa que combina comedia y aventura, y cuya banda sonora contará con una canción interpretada por la cantante estadounidense Taylor Swift.
La famosa ‘casita’ de Bad Bunny, que forma parte de la escenografía de su actual gira, ha levantado polémica durante su residencia en Madrid por los criterios de selección de las personas elegidas para que la habiten durante el concierto, que muchos seguidores consideran «machistas» y «clasistas».
La ‘casita’ es una réplica de una vivienda tradicional puertorriqueña que el artista utiliza en la segunda parte del espectáculo de ‘Debí tirar más fotos tour’, cuando abandona el escenario principal para interpretar varias canciones como si estuviera en una reunión familiar o de amigos.
Durante los primeros conciertos en Madrid, que empezaron el pasado 30 de mayo, los invitados han sido famosos como el actor Noah Schnapp (‘Stranger Things’) y los futbolistas Marcelo y Achraf Hakimi.
Una selección que ha sido criticada en redes por «clasista» y por convertir esta presunta fiesta de vecindario en una zona VIP.
Pero la polémica más viral la ha levantado el criterio que ha seguido el equipo de Bad Banny para escoger a las personas anónimas que acceden a la ‘casita’.
«Es una machistada histórica», denuncia en internet una usuaria que se queja de que solo suben al escenario «las chicas guapas» que se acercan a las vallas del escenario antes de que empiece en concierto.
Abundan en redes los vídeos en los que se ve al artista en la ‘casita’ bailando rodeado de chicas jóvenes que cumplen a rajatabla con el canon físico normativo.
Los comentarios de estos vídeos inciden en la contradicción que supone que el artista cosifique a la mujer en sus conciertos, cuando él mismo ha cuestionado el machismo en temas como ‘Yo perreo’.
Estas críticas fueron respondidas este miércoles por otros internautas, que en el concierto del martes vieron entrar en la ‘casita’ a otros perfiles de invitados, en lo que puede ser el inicio de un cambio de estrategia del equipo del artista, que todavía tiene por delante siete actuaciones en Madrid.
Usar la ‘casita’ para denunciar la crisis de la vivienda
La famosa ‘casita’ también ha sido utilizada en redes para denunciar el problema de acceso a la vivienda que sufre España, especialmente en grandes ciudades como Madrid y Barcelona, donde ha recalado la gira ‘Debí tirar más fotos’.
En la tarde del pasado domingo, una plataforma de alquiler de viviendas recogió un falso anuncio que ofertaba la ‘casita’ de Bad Bunny para denunciar los efectos del turismo en la subida del precio de la vivienda en la ciudad española de Las Palmas de Gran Canaria.
Otros internautas han hecho estimaciones del coste que podría tener la ‘casita’, que tiene una superficie de unos 163 metros cuadrados, si se pusiera a la venta en Madrid o Barcelona para denunciar el alto precio que alcanza el metro cuadrado en estas ciudades.
La canción a favor de los migrantes de los mexicoestadounidenses Becky G y Carlos Santana, más los nuevos discos del ‘Príncipe de la salsa’, el nicaragüense Luis Enrique, el dúo venezolano Mau y Ricky, y los mexicanos Pepe Aguilar y Lila Downs encabezan los estrenos latinos de la semana.
La lista de la nueva música en español la completan artistas con ritmos urbanos y pop, como los puertorriqueños Jay Wheeler y Ozuna, y la mexicana Sofía Reyes.
El ‘gran amor’ de Santana y Becky G por los migrantes
‘Mi gran amor’ es una canción promigrante de los mexicoestadounidenses Carlos Santana y Becky G, quienes hablan de inmigración, amor, miedo, sacrificio y la realidad actual de millones de familias latinas en Estados Unidos. Becky G narra la historia con su voz, acompañada de la guitarra de Santana.
El regreso del ‘Príncipe de la salsa’
El ‘Príncipe de la salsa’ Luis Enrique, conocido por su éxito ‘Yo no sé mañana’, lanza ‘El alma en clave’, su primer disco inédito en 13 años, grabado entre Miami, Venezuela y Puerto Rico. Tiene 11 temas, incluyendo algunos ya adelantados, como ‘La foto’, ‘Ayúdame a entender’ y ‘Nombre y apellido’, con el rapero De La Ghetto.
Doble estreno de Pepe Aguilar
Pepe Aguilar presenta dos discos. El primero es ‘¡Que viva Antonio Aguilar!’, un homenaje a dicho cantante mexicano con figuras como Carin León, Banda MS, Edén Muñoz, Carlos Rivera y Lucero. El otro es ‘Mi suerte es ser mexicano vol. 2’, que reafirma su compromiso con la preservación de la charrería y la música tradicional mexicana.
El mundo indígena de Lila Downs
La mexicana lanza ‘Cambias mi mundo’, álbum de 10 canciones que, por primera vez, son todas de su autoría y en el que promete «cumbia con convicción», además de inspirarse en las culturas indígenas. En el material, que incluye colaboraciones con Leonel García, Snow Tha Product y Alex Cuba, promueve el sencillo ‘El jardín del placer’.
La intimidad y honestidad de Mau y Ricky
El dúo venezolano Mau y Ricky estrena, tras dos años, un nuevo álbum de estudio, ‘Ricky y Mau’, que definen como su proyecto «más honesto y libre hasta la fecha». Con 12 canciones, incluye los sencillos ‘Te quiero’ con Kapo, ‘Las flores’ y ‘aiaiaiaiai’, y colaboraciones con Marc Anthony, Lia Kali y Matisse.
‘La voz favorita’ de Jay Wheeler
El puertorriqueño Jay Wheeler estrena ‘La voz favorita’, un álbum con 24 canciones en las que el artista regresa a sus raíces de trap con mezclas de R&B, reguetón y temas románticos. El lanzamiento llega después de ‘De lejitos’, el principal sencillo del material y que ya ha alcanzado los primeros lugares en las listas de éxitos.
Ozuna es el «de antes»
El puertorriqueño Ozuna lanza ‘Mi yo de antes’, un sencillo que representa su regreso a las raíces urbanas tras explorar otros géneros. En este tema, el boricua reflexiona sobre versiones del ser que quedan en el pasado y sobre aquellos amores que, con el tiempo, revelaron sus verdaderos motivos.
Los minutos finales de Sofía Reyes
La mexicana Sofía Reyes muestra su arte bilingüe con ‘Final minutes’, un tema que explora la idea de que los momentos decisivos llegan justo «al final» de una prueba. La canción de pop electrónico es una colaboración con el rapero French Montana y LMNT 115, un dúo electrónico australiano que no ha revelado su identidad.
El presente es latino, canta en español y este sábado ha dejado un baile inolvidable y conciliador en Madrid, eventual punto de encuentro de muchas de las culturas iberoamericanas, en el inicio de una histórica residencia de Bad Bunny con Myke Towers como invitado inaugural.
Las primeras 64.000 personas de las 640.000 que pasarán por estos diez conciertos en el estadio Metropolitano de la capital española han disfrutado ya de la tremenda descarga de energía de la gira de este ‘Debí tirar más fotos’ que ya ha marcado registros únicos, como el primer Grammy al «album del año» para un disco en español.
«Mi primera noche en Madrid en mucho tiempo y quiero disfrutarla al máximo con ustedes, vamos a hacer que merezca la pena. ¡Si ustedes se van de aquí sin haber perrado no pueden decir que han venido a un concierto de Bad Bunny y yo quiero ver a Madrid perreando!», ha proclamado el artista puertorriqueño en uno de los muchos momentos álgidos de este «show».
Seis años hacía que el «conejo malo» no se pasaba por aquí, un plazo en el que ha crecido hasta convertirse en una figura tan determinante de la música global que, cuando en el futuro se recuerden los años 20 de este siglo, él aparecerá indisolublemente ligado a ellos de la misma manera que Michael Jackson a los 80 o Nirvana a los 90.
La singularidad de ocasiones así se respira desde la entrada misma al recinto en la transversalidad del público, mucha gente joven, sí, pero también de otras generaciones y todo tipo de extracciones sociales en busca de uno de los artistas que está marcando la pauta del presente en lo musical y en lo social, de ahí que bastantes portaran una pava, el sombrero de paja de los campesinos de su país que popularizó con su actuación en la Súper Bowl.
Marcaba el reloj puntual las ocho de la tarde aún con buena luz cuando, estimulados por un vídeo previo, el público se ha sumado a la invocación del artista utilizando para ello los primeros versos de ‘La mudanza’, los de «Benito, hijo de Benito, le decían Tito».
Ahí ha emergido el artista enfundado en su impoluto traje beige en mitad de la pista, ojos cerrados tras sus gafas translúcidas hasta que los ha abierto y una sonrisa se ha dibujado en su rostro ante la aclamación general, «¡Benito, Benito!», para dar comienzo al largo espectáculo de casi tres horas y más de treinta canciones.
Aunque el repaso a su carrera es extenso, el protagonismo cae del lado de ‘Debí tirar más fotos’, una exploración de sus raíces musicales como contrapeso a las consecuencias perniciosas de la globalización y el capitalismo más radical, lo que redunda en uno de los aspectos más positivos de este espectáculo que acoge a varios conjuntos musicales tradicionales de su país, como Chuwi o Los Sobrinos.
Cuando se cumplen aproximadamente 40 años del momento en el que la salsa irrumpió con fuerza en España de la mano de Juan Luis Guerra, este puertorriqueño ha logrado que una nueva hornada de chavales vibre con la excusa de la música urbana de las raíces caribeñas, de sus metales, de sus timbales y sus maracas.
En ese primer tramo en el que interpreta ‘La mudanza’, ‘Callaíta’ o ‘Weltita’, entre otros temas, resulta especialmente aplaudido su interpretación de ‘Baile inolvidable’. Para el recuerdo, el plano de la gran pantalla, con el artista adelantado y respaldado por una quincena de músicos que irrumpen con todo su arsenal tropical, al que dan continuidad con otro éxito reciente, ‘Nuevayol’, y decenas de bailarines en la pista.
«Este show se trata de disfrutar las cosas pequeñas de la vida como cantar, bailar, sudar, reír y pasarlo bien. Ustedes son los únicos y únicas con el poder de convertir esto en un día mágico que no olvidemos nunca. ¡Madrid, canta y ama sin miedo!», ha resumido él mismo.
Las actrices Ana de Armas y Ester Expósito, miembros de la banda Rawayana y los futbolistas Isi Palazón y Sergio Camello, del humilde pero digno de una proeza continental Rayo Vallecano, le aguardaban para entonces en la ya icónica «casita», el escenario alternativo que, a decir verdad, es el auténtico escenario de esta gira.
Es allí donde el perreo gobierna y suenan temas como ‘Si veo a tu mamá’, ‘Bichiyal’, ‘Safaera’ o ‘Tití me preguntó’, otra apoteosis de este «show», y es también donde se produce ese momento especial en el que Bad Bunny interpreta una canción exclusiva que no volverá a sonar en la gira. El de esta noche ha sido ‘Adivino’, con su compatriota Myke Towers como invitado.
Es también allí donde otra banda de su país, Los pleneros de la cresta, encargados de dar vida a ‘Ábreme paso’, hablan de esas «voces silenciadas que hoy, gracias a ustedes, están siendo escuchadas».
Y es asimismo el lugar donde dedica muchos minutos a sus seguidores, un segmento un tanto anticlimático de no ser por la aparición de un joven seguidor desconsolado al que termina abrazando y que es uno de los elegidos para lanzar su tradicional grito de guerra: «¡Acho, PR es otra cosa!».
Son de hecho los numerosos momentos de corte la única nota negativa de este concierto, junto con el habitual enfangado sonido del estadio Metropolitano, que ha hecho incluso aún más difícil descifrar el fraseo de por sí cerrado de Bad Bunny, no para sus fieles, que han coreado cada letra con la claridad y vehemencia con la que otros recitan la Biblia.
El escenario principal retoma el pulso para el último tramo, en el que suenan cortes como ‘Ojitos lindos’, ‘La canción’ que hizo junto a J Balvin o, sobre todo, ‘Dákiti. También es el lugar de ‘El apagón’, ‘DtMF’ y ‘EoO’, en un final que a algunos lleva a esbozar en alto que este podría ser el mejor concierto que se ha visto en el Metropolitano.
La cantautora colombiana presenta una emotiva reflexión musical sobre la aceptación personal, acompañada de un videoclip grabado entre Medellín y Barbosa
La cantautora colombiana Rakel continúa explorando su faceta más íntima y personal con el lanzamiento de «Todo Está Bien», un sencillo que forma parte de su próximo álbum RAKEL y que busca transmitir un poderoso mensaje de aceptación, calma y reconciliación con uno mismo.
Tras el estreno de «Volver a Mí», canción con la que inició una nueva etapa artística marcada por la introspección, la artista presenta ahora una propuesta que invita a detenerse en medio del ruido cotidiano para reconocer que no siempre es necesario cambiar o corregirse para sentirse completo.
Con más de 15 años de trayectoria, una nominación al Latin Grammy y presentaciones en escenarios internacionales como SXSW y Billboard Bash, Rakel se ha consolidado como una voz auténtica dentro de la escena musical latinoamericana, destacando por la honestidad emocional que imprime en cada una de sus composiciones.
Disponible en plataformas digitales desde el pasado 22 de mayo, «Todo Está Bien» nació a partir de una búsqueda interior impulsada por la necesidad de desconectarse del exceso de información y reencontrarse con la propia esencia.
«Vivimos buscando herramientas, respuestas y maneras de mejorar todo el tiempo. Y aunque muchas de esas búsquedas pueden ayudarnos, también podemos terminar sintiendo que siempre hay algo mal en nosotros. Esta canción es un recordatorio de que ya somos suficientes», expresó la cantante.
Musicalmente, el tema fusiona elementos del indie pop con delicados matices de jazz, en una producción realizada por el colombiano Jona Camacho en los estudios de Peer Music en Los Ángeles. La grabación contó además con la participación de reconocidos músicos internacionales como Guillermo Vadalá en el bajo y Guille Salort en la batería.
La canción funciona como una continuación emocional de «Volver a Mí», abordando el momento en que, después de una profunda búsqueda personal, surge la capacidad de aceptar y valorar la propia identidad.
Como complemento del lanzamiento, Rakel estrenará el próximo 29 de mayo el videoclip oficial de la canción, dirigido por Fernando Puerta. Filmado entre Medellín y Barbosa, el material audiovisual apuesta por una narrativa luminosa y cercana, enfocada en los pequeños momentos cotidianos que suelen pasar desapercibidos, pero que encierran la verdadera belleza de la vida.
Además de su carrera musical, Rakel también se desempeña como artista plástica y diseñadora de modas, disciplinas que le permiten participar activamente en la construcción estética y conceptual de cada uno de sus proyectos.
El próximo álbum RAKEL, quinto trabajo discográfico de la cantante, promete una propuesta sonora cargada de nostalgia, pop alternativo y una mirada emocional más madura. Asimismo, la artista prepara futuras presentaciones en Medellín, Bogotá y Ciudad de México.
Con «Todo Está Bien», Rakel ofrece una pausa en medio de la prisa cotidiana y recuerda que, en ocasiones, la verdadera transformación comienza al aceptar que ya somos suficientes tal como somos.
La estrella del pop Dua Lipa y el actor Callum Turner se casaron este domingo en una ceremonia civil privada celebrada en el Ayuntamiento de Old Marylebone, en Londres, antes de que efectúen una lujosa boda de varios días en Sicilia.
Celebraron una discreta ceremonia civil en Londres, confirmando una de las historias de amor más comentadas de los últimos meses, rodeados únicamente por familiares y amigos cercanos.
La pareja planea una fiesta de tres días en Sicilia a la que acudirán Elton John, Charli XCX y Tove Lo.
En redes sociales fueron difundidas imágenes que muestran Dua lucía icónica al salir con ese traje de falda marfil a medida de Schiaparelli, sombrero blanco de Stephen Jones y guantes.
Asistentes revelaron que Callum Turner tembló al ver a Dua lipa llegando a su boda civil y luego lloró durante la ceremonia, poniendo fin a meses de especulaciones sobre su relación.
